Přejít k obsahu
Oskar Chmiołapraxe / proces / archiv
Všechny položky

wyspastan.blogspot.com

KOHEZJA______________________________VÝSTAVA V DÍLENSKÉ HALE NOWÉHO TEATRU VE VARŠAVĚ 2013

Původní příspěvek · 2013-02-02Autor příspěvku: Oskar ChmiołaPůvodní adresa

Pracovní překlad. Původní materiál je dostupný výše.

autor: Norbert Delman
ZDROJ – http://www.nowyteatr.pl/event/kohezja
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>DEFINICE >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>Koheze – obecné označení jevu, při němž fyzikální tělesa kladou odpor, jsou-li rozdělována na části. Její mírou je práce potřebná k rozdělení určitého tělesa na části, dělená plochou vzniklou v důsledku tohoto rozdělení. Koheze se nesmí zaměňovat s adhezí, tedy schopností povrchů fyzikálních těles vzájemně se spojovat. Ačkoli zdrojem obou jevů je působení různých mezimolekulárních interakcí, adheze je čistě povrchovým jevem, zatímco koheze vyplývá ze sil působících uvnitř trhaného nebo stlačovaného tělesa. http://pl.wikipedia.org/wiki/Kohezja_(zjawisko_fizyczne) / » podstatné jméno koheze synonyma: koheze, spojitost, soudržnost, souvislost, kompaktnost http://megaslownik.pl/slownik/synonimy_antonimy/7568,kohezja / Soudržnost, koheze – vlastnost těles spočívající v odporu vůči jejich rozdělování na části; vyplývá z interakcí mezi molekulami nebo atomy těchto těles (sil chemických vazeb v krystalech, mezimolekulárních interakcí v kapalinách); největší soudržnost vykazují pevná tělesa, menší kapaliny, téměř úplně chybí u plynů; jedním z důsledků působení sil soudržnosti je povrchové napětí. (Nowa encyklopedia powszechna PWN, svazek 5, první vydání, Varšava 1996). / Největší možná koheze na naší planetě je možná při teplotě absolutní nuly, tedy -273 stupňů Celsia, protože tam neexistuje žádná energie, žádný pohyb, vše je statické, nehybné a téměř neměnné. Za všech ostatních podmínek má největší kohezi vždy diamant. >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> ZPRÁVA >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> Je to skromná zpráva, velmi subjektivní, psaná vyprávěním v proudu vědomí. Každý, kdo tam byl a zažil to, se mnou určitě nebude souhlasit, že to bylo tak, jak říkám; právě proto to tedy bylo tak, jak říkám. Píšu vědomě touto formou, abych tyto události okamžitě tvůrčím způsobem využil a nenechal se zmenšit na měřítko mimésis, do něhož se nevejdu. Bylo to tak, jak popisuji, léta Páně A. D. 2013... >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> ...Dílenská hala Nowého Teatru, někdejší opravárenská hala vozidel MPO
zdroj warszawa1939.pl/ se právě měla proměnit
návrh: Dorota Borysiewicz, Andrzej Piłatowski, Andrzej Wyszyński/ http://www.architektura.info/index.php/architektura_polska/z_calej_polski/nowy_teatr_w_warszawie / a změnit svůj vzhled a určení; vlastně už existovala v jiné funkci, stále však byl živě přítomný kontext historie a někdejší funkce
foto: fakt.pl vetřené do areálu ve varšavské ulici Madalińskiego jako olej do podlahy jejího vnitřku; hala stále vyvolávala asociace spíše nesouvisející s uměním
foto: warszawawobiektywie.waw.pl/ a přece právě zde a právě na rozhraní dvou stavů a funkcí objektu se soustředila invence Kohezji, nejen výstavy, ale jevu emanace určité skutečnosti. Okamžik a téma položené na sebe, aby se navzájem zachytily. Místo v čase a čas změny určení architektonického objektu, ale přece také vědomí lidí s ním spojených. Právě toto vědomí a proměna, která se v něm odehrávala, byly podstatné. Navíc samotná koheze jako vlastnost těles a fyzikální i metafyzický jev. Nebude to tedy suchá dokumentace výstavy, spíše arte-fakt, dokument jevu, důkazní a výzkumný materiál ve fyzice společnosti, filozofii a dalších oborech a kontext-uální objekt v Umění. >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> Začalo to ještě na konci roku 2012. Skupina studentů Akademie výtvarných umění z Ateliéru prostorových aktivit prof. Mirosława Bałky vstoupila do haly bývalých provozů MPO ve Varšavě v ulici Madalińskiego 10.
foto: Tymon Nogalski /byl to průzkum, jejich první dotyk místa a dotyk místa s nimi, seznámení
foto: Tymon Nogalski/ aniž sami ještě znali svou podstatnou roli, stáli už před úkolem, v onom okamžiku rozpoznávání ještě neuvědomělým, ale tušeným, v hlubokém souzvuku, třebaže neschopnost jej pojmenovat mohla mít podstatný význam. Pamatuji si tehdy neostrý pocit stírání, tření, roztržení, střetu, který prostupoval všechny přítomné. A stalo se, že se po krátké době do haly znovu vrátili. Tentokrát ne proto, aby naslouchali, ale aby mluvili. Na rtech měli heslo – koheze, hledali ji uvnitř budovy i vedle ní. >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> Byl den vernisáže. Několik minut po 18. hodině. Vstoupil jsem do areálu Dílenské haly, parkoviště, vrata budovy. Před nimi auto a skupina lidí. Úplně jako by (jak se tehdy říkalo) něco takového
zdroj tvp.info / jen nějak... klidněji? Nevím, dojem „trhu“ setřený, ale přítomný, jen nějak méně a jiným způsobem. Před vraty zaparkované auto
foto: Mateusz Choróbski / značky Nissan Bluebird. Vypnutý motor, otevřené dveře, rozsvícená světla
foto: Mateusz Choróbski / řidič někam odešel. Možná vstoupil do haly, ale ne nutně. Ve vozidle kniha
foto: Mateusz Choróbski /text tragédie Maurice Maeterlincka nazvané The Blue Bird. Echo-(ko)-heze názvu, kolekce, teserakt
foto: Mateusz Choróbski /tragédie o boji se „silami stínu“, auto-drak, válečný stroj zapřažený do boje se stínem, osvětlující vrata svými reflektory. Navíc autor a řidič (Mateusz Choróbski) skrytý ve stínu. Potkal jsem ho později, vyprávěl o tom, jak se ukrytý ve stínu objevil na onom místě. Koheze těles všeho druhu, sémantická koherence hypertextové hry. Osvětlená vrata, plechová, drnčící, těžká. Otevřel jsem je a vstoupil v očekávání, že spatřím halu. Jenže... uviděl jsem asi metr před sebou černou oponu; zakrývala výhled a vytvářela tunel. Intenzita chvíle, ještě před okamžikem vyvolaná nahromaděním rozporů v jediném jevu, v autě připraveném k jízdě, ale bez řidiče, se zdála být příčinou mé zvýšené pozornosti. Pozornosti potřebné k tomu, abych neignoroval a svou zvědavostí po „hale“ nepominul onu tkaninu napuštěnou parfémem „Comme des Garcons 888“
foto: Krzystof Bagiński /žádná informace, jen opona, vysoko vzhůru, daleko do stran, zašitá uprostřed, uzavřená aktem zašití, zatížená pískem, silná, měkká a voňavá, černá. Vonící parfémem, jímž, jak autor Krzysztof Bagiński prozradil v plánku výstavy, napustil tkaninu, aby připomněl hostitele – Krzysztofa Warlikowského. Tento režisér a ředitel Nowého Teatru, který měl v hale každou chvíli zahájit plný provoz, tehdy tento parfém používal; byla to jeho vůně. Hostitel, jak podstatné je, kdo je hostitelem, znamení paměti, znamení taktu a pozornosti vůči ještě neotevřenému, novému obsahu místa. Současně však zavřená brána, sezam, otázka. Zašitá, téměř nehybná opona a jen sotva patrná vůně přítomnosti herců. Pouze tunel, jako klíčová dírka, mi umožnil dostat se ven a tehdy jsem uviděl halu plnou lidí a objektů
foto: Anna Jochymek / zejména těch v bílém, kteří drželi tácky s bílými hromádkami. Vydal jsem se po jejich stopě
foto: Anna Jochymek / podíval jsem se zblízka. Byl to cukr.
foto: Anna Jochymek /číšníci jím často host-ili hosty vernisáže, diváky znepokojené jejich dotěrností. Diváky vstupující s nimi do interakce, psychologické hry
foto: Anna Jochymek / nebo obklíčené jejich kohe-nutností téměř beze slov dotírat
foto: Anna Jochymek / nedořečeností a hex-agonií bdělosti, která se chce dostat z pasti, osvobodit se, vymanit z jha velkostatkářů, kteří si každou chvíli nacházejí nového hosta
foto: Anna Jochymek / že by jednajících ve službách hostitele? Nepochybně potenciálně ano, ale v praxi to byli číšníci umělkyně
foto: Anna Jochymek / Ani Jochymek, v počtu 36
Hexagon a číslo 36 zakrývají hloubku intimního rodinného příběhu nebo v jeho hloubi skrývají jakousi možná krystalickou kontrapunktičnost. Hex řecky šest a gonia řecky roh, úhel.
foto: Anna Jochymek / všudypřítomnost těchto gentlemanů mě zavedla do hlubin haly, do jejích nejtišších zákoutí, do introverze této postindustriální stavby. Úplně jako v labyrintu jsem nevěděl, kde jsem; že by slepá ulička? Přede mnou stěna polic, na ní obdélník knih, fragment Babylónské knihovny?
foto: 951 / vytržen z pravidelné bdělosti sbírám dohromady zbytky skepticismu v tomto stavu slepého úhlu, rohu, stěny knih, slepé sovy, která vidí každý pohyb, oka mistra obřadu, demiurga kurátora, ředitele koncepce, skladeb, setkání nedotknutelných knih, složek díla, nikoli knihovny. Zmrazený proces, kohe-tičnost hypertexta. Mnohovlákné vyprávění, jako-obraz. Pozadí polsko-německých vztahů, intimno výraznosti autora „NiemcyPolen“, Adama Janische, intenzivní svou upřímností v univerzu genia loci hrdiny odysey železobetonovou scenérií polic. Setkání titulů a příběhů, vztahy-významy: „...historie odehrávající se v čase se ustavuje jako genesis“ (Enzo Paci), o mně-divákovi ve snu, v omámení, o tom, že jsem možná hrdinou dramatu, že režisér je a já mezi knihami sestupuji po žebříku na zem, vidím stůl, skříň, slyším hlas, rozhlasový spot http://www.youtube.com/watch?v=enDiC-4HvUYOtevřít zdrojový materiál 36 sekund vhledu do absurdnosti situace. Michał Huszcza připravil stopu po někom, zkoumal její domýšlivost, pyšnou samu na sebe. Ošuntělý interiér střetávající se znovu s něčím příběhem, vyprávěním, světem, pokoj něčí dávné přítomnosti vetřené do místa, rozetřené mezi bdělostí a chorobnou propastí démonů a snových přízraků; Napoleon nad davem „v oři“ (w rumaku) mává z reprodukce 3d, spi(s)kující vypravěči v rádiu a „tumbr“ obrazů něčího soukromí vystaveného na odiv, „sebereklamní perverze“, „předmět pánem hry“, „podobně jako masky pohlcující identitu herců“, tyto předměty „plní funkci pohlcování a omračování partnera v dialogu (nás samých jako subjektů domnělých aktantů)“, „we shall be your favourite disappearing act!“ (budeme vaším oblíbeným číslem se zmizením!) (cit. Spiknutí umění, Jean Baudrillard), nepřítomnost člověka, který vyplňoval/by toto místo svým životem, vůbec života, jen útržky, cáry něčí živé skutečnosti, brrr, zima! Vycházím, všímám si tepelného uzlu http://www.youtube.com/watch?v=UyOdbpmA1a8&feature=youtu.beOtevřít zdrojový materiál objekt nalezený na místě, nedotčený zásahem žádného z umělců, sám o sobě akustický dozvuk koheze, výraz toho, co cítím, vypouštění vzduchu z tohoto intenzivního intimna a omámení nejistotou, zda ještě žiju, zda zakouším. Snad se teď konečně nadechnu a začnu vidět ostřeji a popisovat to, co vidím, racionálnějším jazykem, jak se na svědka sluší. Proto vás prosím o shovívavost a odvahu neočekávat ji ode mě, mám-li být autentickým do-kladem koheze a těchto událostí. Viděli jste před chvílí světelnou skvrnu? Také jsem si jí tehdy všiml, chtěl jsem ještě poslouchat, ale za chvíli jsem k ní přistoupil. Byl to bod nazvaný „Cezura“ (Cézura), gesto Marty Mroczkowské takto ukazující pramínek jejích vlasů odhozený na zemi, šlehaný větrem a vystavený právě něčí nepozornosti, nesoustředění, což Herbert Read ve „Smyslu umění“ označoval za nesvobodu příjemce, když divák nemůže dílo postřehnout, přestože je výrazné jako odlesk slunečního světla dopadajícího okny
foto: 951 světelná skvrna vytržená ze svého zdroje, jako vlasy vytržené z hlavy zápasící s nesvobodnou hlučností okolí plného odrážejících se zvuků. Jako ve studni. Jeden z nich ke mně doléhal silněji, zněl monumentálním tónem a vycházel z malé místnosti vedle. Vstoupil jsem tam: tma, prázdné police, lampička osvětlující umyvadlo s modrou tekutinou kapající z kohoutku a všudypřítomné „Ave Maria“
\ modrá tekutina, slzy Nebeské Matky, stékající sem, ne do ráje; ráj na takovém místě? možná je tato diva 5. elementem, který spojuje tovární prostor, police, bodové světlo a modrou tekutinu v celek? Hlas smočil stěny, (k poslechu – nikoli k prohlížení zde) http://www.youtube.com/watch?v=qALZRWja55oOtevřít zdrojový materiál (původní verze brzy) dřez jako vodopád,
foto: 951 tektonika vyrovnávání rozdílů, strach z vyrovnání rozdílů, jako před smrtí se chvěji, pocit kulminace, konce, stálosti, koheze v kritickém bodě, dokonale vodorovné čáry osaměle usazené, opuštěné. Vyšel jsem. Tehdy jsem před sebou o něco více než deset metrů daleko spatřil vrata, taková jako u vstupu, i když ne stejná, ale přece – možná je to opravdu příběh diváka v jeskyni tvůrce? Vrata plná (od)skvrněných, setřených kruhů
foto: 951 „Klimaks“ Sebastiana Kroka rozpouští stěnu času, stop obsahů odcházejících do minulosti, kontrolovaným pohybem kružítka o průměru lokte, otáčeného gestem, jako výraz-obraz-zranění, ran zasazovaných místu. Klimax je podle internetové encyklopedie wiem poslední, stabilní stadium rostlinné sukcese, vznikající jako výsledek rovnováhy mezi biotickými činiteli (vegetací) a abiotickými činiteli (především klimatem a půdou). Zde se zdá být okamžikem stírání této půdy klimatem autorovy přítomnosti. Příprava prostředí na novou roli prostřednictvím organismu s rysy podobnými tomu, který se v něm má za chvíli usadit. Očištění? Střetnutí! Tak se kruhem dostávám od dveří k podobným dveřím, bez opony, otevřeným, zvoucím, na druhé straně ran zasazených rozpouštědlem, ošetřených obvazem textu
foto: 951 / plného utrpení a hluchého vyprávění člověka, jenž u světa nenalézá porozumění, skrytého a osamělého, kdesi v koutě a stínu, mezi textem a okénky z něj vytrženými. V trubkách proudí pláč http://www.youtube.com/watch?v=0Ay_sXehU18Otevřít zdrojový materiál a ve stroji hlas skřípe prvotní bolestí zkušeností, stárnutí, stárnutí, opakování, kroužků, vracejících se utrpení, jedniček, plácnutí o stěnu, na stěnu namířenou křídou odpočítává budoucnost do výsledku drtivého střetu s nevyhnutelným zmizením v bezdeší. Zde Marcinem Kossakowským zachycená samota arcimetafory stroje těla poháněného zbytky tekutin, tajemství vnuknutí, dohasínajících, třebaže tak přítomných vedle, přece však kdesi za stěnou či ve stěně, v jiném podlaží, důvodu, čase... Smutek a žal, soucit, pokora, zamyšlení, ústup... Opouštím kohe-zi osamění, hledám lidi a slyším své jméno. Hlas sirény mě volá za mříž http://www.youtube.com/watch?v=aL_x5uotn2cOtevřít zdrojový materiál hlas Anny Kasperské, „Vocativus“ kdesi mezi prázdnými regály. Vzpomínka na lehátka, police, asociace mučení, hlas vášnivý, svůdný, navíc svůdně skrytý, a to přímé volání. Dalších jmen. Mužských a ženských. Jmen těch, kdo se zde očekávali... diváků a mě... diváka. Zvouce k návštěvě, návratu nebo nastěhování do jedné z přihrádek, ke katalogizaci, ke spojení. Otáčím se ke dveřím, mříže, ostnaté dráty, stroj ke stlačování, dveře ještě otevřené, perloočko. Vycházím. Za rohem potkávám útěchu, ložní prádlo vlastní duše, domek z „peří bílých hus“
foto: www.michaldabrowski.com / Oblaka, po tom všem oblaka zkrocují mou ztracenost. To vše díky Martě Mielcarek, umělkyni, která právě zde uviděla svůj domek, vycpaný prachovým peřím jako polštář, zde na kraji této zóny hangárů, skryté intimní strany haly, kterou právě opouštím, protože přede mnou je znovu prostor; zde, kde se intenzita koheze setkává s její nebolestivou nepatrností, tlumenou davem a prostorem. V kohezi koheze, chtělo by se říci, je pokoj iluzorně vycpaný ptačím peřím. Jejich stopa byla příspěvkem, jako by byla čárkami před takovým jejich shromážděním. Spojka bělosti v oknech, teplé převrácené situace každodenního pohledu na zimu. Je to také hnízdo pro ptáky v tomto jejich (ne)přirozeném úkrytu před městským strojem, azyl ptáko-diváků. Údajně pro ně byly dveře pootevřené. Uvnitř pak teplo, díky němu útulno, ale jaksi hluše, jako by byli odhaleni ti, kdo si se mnou-divákem pohrávali
foto: 951 Když poznávám jejich tajemství, cítím lítost, že už je konec, že je všechno jasné a že už je čas spát, ale ne. Vycházím a vidím halu s otevřenou hrudí železobetonových paží. A výdech tepelného uzlu mi v zátylku obrací klid a sebeovládání. Nyní mohu popisovat hojně věcně, fyzicky. Zde, kde jsem stál a tak se díval tehdy v tomto nyní, v tomto hrdle koheze, mezi stupni jejího výrazu, se odehrála performance Marceliny Jarnuszkiewicz. Vyprávěla o vyhánění nemocí, obsesí a nutkání, o nestoupání na dlažební kostku popsanou zvukem, tónem, donkichoterií odčarování pověrčivých rituálů, triků a prostředků proti neotesaným, nepopsaným neurotickým projevům vitality. Gestikulací a řadou takových neutralizací umělkyně přibližovala aspekt léčivé vlastnosti koheze jako opaku psychického roztříštění. Tato akce čeká na svou dokumentaci. Vedle, když už jsem vyšel z útrob ko-haly, jsem spatřil destrukty, rozbité struktury; zatím jsem se jich nechtěl dotýkat a po prasklině v podlaze, která je spojovala s něčím nerozbitým, jsem došel právě k tomuto audiovizuálnímu postupu
foto: 951 police, z poloviny plné balónků naplněných výdechem v této instalaci nazvané „Jak długo potrafisz zatrzymać oddech na wydechu“ (Jak dlouho dokážeš zadržet dech při výdechu); takto se rétoricky neptal Norbert Delman. Rozseté po regálu knihovních fondů, plném výklenků různé velikosti, klasifikace a obsahu vzduchu http://www.youtube.com/watch?v=y5xbe40crvQOtevřít zdrojový materiál vzduch uvnitř i kolem a výdech, který se už blížil konci poté, co jsem vyšel z oné části ko-haly, odkud vzali tyto skříňky, přenesli je a postavili sem, jako by si dělali legraci ze sit-uace zdánlivého vykročení mimo kohezi haly, která svým výrazem ozvěnou zasouvá do malé přihrádky na lidský dech z hrudi
zapeč-etěné signaturou určení, kach-el-ku a lidských sil odporu vůči systému pórů, a vše pohlcené videozáznamem, který má ověřit předpis k propuštění, sig-natura náprstku. Za zády jsem pocítil přizvukující gesto podpisu, „K“,
foto: 951 připomnělo mi to takové „i“ sprejem na stěnách v Lublinu, ale tady Karol Kaczorowski použil saze. Jakoby otisk dlaně, ale příliš propočítaný, obkreslený, signál vytržený ze své povahy, než aby mohl být plně sig-naturálním odrazem toho, co chtělo jeho vykreslením zakotvit v paměti, zachytit se, usadit, jako by to, co nelze pojmenovat, prahlo po vymezení, aby zcela nezmizelo. Člověka nelze pojmenovat, pouze jeho trvání mu zajišťuje smysl; pojmenovat lze snad jen předměty, věci, nikoli lidi, i když je tato touha stejně živá jako člověk sám. Saze rozsypávající se ve větru vlny diváků mě přiblížily ke „Śladu kurortu“ (Stopě letoviska)
foto: 951 /kde Agnieszka Sobczak zaměřuje proustovskou madlenku, své vzpomínky, připravenou zde z lana, laku, vanilkové zmrzliny a papíru
foto: 951 / padající jako lano z nebeské klenby pod zem, kde taje pod tepelným uzlem propojujícím celou budovu
foto: 951 / v teplou zmrzlinu vzpomínek stékajících do kanálu, tam, kde se opravovaly podvozky, kdysi na popelářských vozech a dnes možná na skutečných strojcích zapomínání – devalvujících idejí a hodnot post-opravné neo-postmoderny. Tam se pohupují jako bóje na řece „Demo-kryta/ej“ smutečním závojem povrchnosti veškerých tunelů a pod-půd
foto: 951 / jako korálky modlitby za zbytek paměti, paměti, prchavého smyslu a tepu, střídavě nádechem a výdechem, vzdalováním a přibližováním světla v červených a modrých barvách. Touto cestou se dobírám hlasů, které bezstarostně unikají z vedlejší místnosti. Čtyři obrazovky, synchronizované ve zdůrazňování svého obsahu, vysílají výpovědi jejích obyvatel. To je „S-Tarcie“, nikoli jejich vzájemný střet, i když možná také, ale především anatomie tření, střetů, pouličních bojů, agrese, která je u těchto hrdinů výbuchem nezkrocené energie, slepo-jednáním, plýtváním elánem vitality mladých mužů http://www.youtube.com/watch?v=QFnh9-7a5nUOtevřít zdrojový materiál dotázaných na několik prostých věcí, navržených tak, aby soustředily pozornost na s-třet
tímto způsobem, s ruměncem radosti na tvářích těchto mluvčích, kteří mohou beztrestně vyprávět o svých fascinacích a obavách, a právě na tomto styku strachu a fascinace se vynořuji z oné místnosti, procházím kolem okna, na němž je gumou vytištěno následující – „To i Owo“ (To a ono), a místo „i“ vidím pilíř spojující okna jako na přiloženém obrázku
foto: www.michaldabrowski.com / co to a ono znamená... může znamenat tolik v tak nevelkém gestu
foto: Anna Bajorek nárazová síla tohoto takto uchopeného obratu působí jako vnitřně-vnější mirror, křídla s takovým rozmachem minima, že vidím, co je podstatou nebo alespoň blízkostí aktualim – strach a fascinace – tyto dva, sjednocené do architektury faktu či aktu, mi ukazují přízrak gesta současného umělce, někde mezi oběma, někdy blíže, někdy méně soudržně po částech, pomocí průsmyku v přes-smyčcový koncert, takové letiště sémantických vzletů. Otáčím se a hledám letadlo a zde stojí „"Untitlet"Dimensions variable . Carboard and tape“ (Bez názvu; proměnlivé rozměry; lepenka a páska) – dvoukřídlovec. (Dokumentace brzy.) Kolik se toho vejde mezi dva lepenkové úhly připevněné lepicí páskou a jak daleko se tím dá doletět? Tehdy jsem ještě přesně nevěděl, neviděl jsem palivo, čím je palivo v takové situaci. A tehdy jsem v této zahradě strojů uslyšel třesk, ve vedlejším pokojíku, který byl slepě končící chodbou; dveře v něm blokoval monitor přenášející rozechvělou skleničku šlehanou brázdami hesel z rodiny slangů a vulgarismů, smíšených s lítostí a výčitkou do kalicha hořkosti z mnoha procent smíchané s alkoholem; v tomto „Kohezja(Laboratorium)“ se experimentovalo s odolností skla v podobě skleničky a střízlivostí očí osvobozených z jha toho, co je zakázáno a nařízeno, ve znamení udělení působící a rozhodující role v této tříštivé gesci http://www.youtube.com/watch?v=rP1s_baH1-wOtevřít zdrojový materiál diskuse obíhala fórum v kruhu, vracela se s dvojnásobnou silou a cyklicky tříštila skleničku na padrť, zůstávala jen nožka a snad nějaká kapka na dně. Koheze odčarovaná hromadou zaklínadel. Vyšel jsem trochu pod vlivem vzpoury „si-tego“ do mikrobomby a koutky očí se dotýkal motorky, na níž v mé představivosti křižoval touto halou Tymon Nogalski a s kvílením zanechával syntetické stopy pneumatik na olejnaté podlaze až na hranici tření a tepla, kritické pochybnosti, zda se olej pokrývající celou podlahu haly nevznítí; takto, ve snaze ochladit tepelný uzel atmosféry, jsem se přiblížil k sousednímu regálu, znovu prázdnému, na policích si bylo možné najít místo atd., ale ne všude. Michalina Ludmiła Musielak si tam rezervovala metr police pomocí televizoru, který dokonale zapadal na zřejmé místo schopné zaujmout a propojit každého, kdo se mohl nacházet v hale, kam až oko dohlédlo. A vlastně odevšad z ní byl tento malý televizor vidět a v něm „Pani Krysia“ (Paní Krysia) http://www.youtube.com/watch?v=bcnOUhOwCswOtevřít zdrojový materiál Tato krásná starší paní vyprávěla o židovské komunitě, kdysi bohatě přítomné v naší kultuře a krajině, o její tragédii. Mluvila s dojetím, každou chvíli střídavě pohnutá, nikdy jednostranně, vždy se přikláněla k, nikdy od, stále živě a mnohoznačně, jako by o všem mluvila s citem. Tímto mluvením skrývala jádro věci, nebylo možné rozhodnout, o čem hovořila, ale projevovala v tom vysoký stupeň soudržnosti, skutečný výzkumný model; paní Krysia, živě přítomná v tomto zobrazení, vzpomínala. Po projekci jsem se otočil a před očima se mi objevil spletenec klepání kolíčků a lepidla „Wspinacze“ (Lezci)
/ jimiž Marcin Bednarczyk stoupá středem prostoru k hranicím koheze. Zajímavý musel být okamžik, kdy se už ony dřevěné pružinky na věšení prádla ne-spínaly navzájem. Možná to do naha dekonstruuje vlastnost koheze, která přece má svůj rozsah, oblast, pole odporu, tichou inklinaci puštěnou po větru jako onu pověst o oušku kolíčku, jímž lze projít pozorností
obraz: Dominika Olszowy, Maria Ewa Toboła, Anna Miczko / mezitím, jak bylo vidět, to mělo velikost hrotu jehly, a tak jsem se vzdálil směrem k „Untitlet, wooden triangles“ (Bez názvu, dřevěné trojúhelníky) – vozidlu z trojúhelníků přibitých do polokoule
foto: 951 / trojúhelník jako první geometrický obrazec, první plocha, 2. rozměr vyrostlý z prvního – čáry – a směřující ke 3., tělesu, jehož prvním projevem zajisté může být polokoule, ačkoli stejně silně čtyřúhelník složený ze tří stěn rovnostranných trojúhelníků; polokoule se však také výborně hodí jako mezidimenzionální vozidlo, dřevěná syntetická kostra růstu, jako bod zlatého řezu pyramidy, komora sarkofágů, v nichž se mumie nacházely tak zřídka. Chtělo by se vstoupit, ale stěny jsou jako mříž a znemožňují zakusit tento potenciál. Tvůrčí přinucení hmoty k poslušnému vytváření tvaru cizího jejím vlastnostem; hmotou byly trojúhelníky a jsou jí stále, protože jako takové jsou právě hmotou v jakémsi novu, tam tak ú-silně. Vedle jsem uslyšel drhnutí, znovu otočka o 180 stupňů, pohled a nic. Jakýsi šelest vetřený do prostoru, setřený s ním v jednotu, soudržný a zdvořilý, něco jako drhnutí; napjatý zrak umožňuje zachytit akci Justyny Misiuk nazvanou „mydło“ (mýdlo) http://www.forum.com.pl/oferty/xq9f1ldz/zdjecie.php?idzdjecia=1604267; tím titulním umělkyně čistila maličký fragment haly, tření, stírání, čištění, nesmazatelná vzpomínka na zvuk v pozadí, konkrétní drone postavený ke stěně, otázka vtírání do paměti pomocí metafor – mimet-iky gesta. Poté jsem se přiblížil k rozsypané kapalině ztuhlé v rosolu mezi dvěma úhly dřev
foto: 951 /tento „Tota“, destrukt želatinové krychličky, se naštěstí netřásl ve tvaru lidské záře formy; byl by to totiž bolestný zážitek. Rozpadl se na chuchvalce a rozbředl po podlaze ve statickou skvrnu odkapávající zbytky šťáv vymačkaných z kostí, vydávající pach, který tichým šepotem proniká do všech pórů, pach drti a až do morku rozprášení krystalické soudržnosti kostry živé bytosti. Hlas za dotyk existence s úctou hodnou tajemství, díky němuž vůbec kdokoli může otevírat ústa.
foto: www.michaldabrowski.com /tam je koheze soudržností nebetyčné intenzivny sémantik – fyzické nepokorny duševně materiální břečky, která vyvolává odpor i vtažení zároveň, strach a fascinaci, strach v rovině myšlenkových tvarů, pocitů a zamyšlení, fascinaci v instinktivní tělesnosti pudů a agrese. Psychometafyzické a psychofyzické tření v nás samých. Jen hmota neznámého určení pohozená na zemi, vybalená z krychličky rozdělené napůl, a naproti v dálce koherentní tvarem úhlů, jako dům na cizí půdě, zdánlivě usazená lepenková příšera nabírá olej z podlahy zapomnění a povznáší významový vzlet nad to, co si lze upnout v představivosti. Když jsem však stál na oleji v hlavě, někde vzadu jsem ucítil něčí kroky. Než jsem se stačil otočit, narazil jsem na sebe, který mě uchopil a spojil se sebou tak, že jsme stejným krokem vpadli do olejnaté hmoty zavzdušněných navlhlých kostí. Nevěřil jsem, že je to pravda, ale rozběh potřebný k vykopnutí míče tím, o němž mluvilo ono druhé já při svém vystoupení před nemalou skupinou lidí, k této nehodě přispěl. Rychle jsem se oklepal, ono druhé já už však ze sebe nesetřásl, a spojen s ním jsem přiběhl k míči stojícímu 5,5 metru od brankové čáry v hypotetické sféře. Demonstrací jeho letu jsem ukázal vzdálenost a rozdíl sil vzájemně na sebe útočících jedince a masy i sféry dramatu a technologie. Jedním slovem: koule vystřelená dramatem zastavila útok útočníka systematizace. Vytekl pramínek krve a dopadl na skořápky formy. (dokumentace: http://wyspastan.blogspot.com/search?updated-max=2013-02-02T18:25:00-08:00&max-results=7 - popis v předchozím příspěvku) Čistý závěr a vstupenka k odchodu z této podívané, aniž bych se stal robotem, díky čemu, právě díky němu. Byl výzvou. K tomu zdravící „kohezja gestu“ (koheze gesta) nezávislé ruky oddělující prsty své druhé dlaně pokryté červenou barvou oznámila pevninu fravarthi http://www.youtube.com/watch?v=ZCNtQwo49tgOtevřít zdrojový materiál později 313 pomalu odtrhával ruku od stěny a zanechával otisk
a ještě záchranným člunem už na afterparty otisk polibku
foto: Marcin Morawicki /ve zvuku ve sluchátkách bez podupávání ve zvukové instalaci Marcina Morawického
kde intimita a realita haly lidské hloubky už docela vypadly z pytle sil odporu a oblékaly se do spodničky a šlí
foto: Marcin Morawicki /v této dys-pozi-kons-tanci jsem se s úsměvem stočil k východu. Z výstavy jsem odešel s pocitem, že ji někdo dobře koncepčně naplánoval, ale s tímto scénářem se konfrontovali diváci. Koheze mezi nimi a umělci je podmínkou umění. Oči velkého bratra pod dohledem velkých bratrů, pozorovaných velkým bratrem na podnose velkého znovu a tak dále, takže to, co zbylo, již nelze katalogizovat; jediné, co zbývá, je oživujícím způsobem z toho tvořit jako z půdy, jako ze země, v kohezi soudržnosti s rozbitím, aby člověk neztuhl ani se nerozplynul v nebytí. Pocit katarze pocitem koheze – lék na redundanci. Koheze – modus vivendi výstavy – trvá vždy a nikdy se nenaplňuje. Když jsem odcházel s tímto pocitem a oživenou pamětí, obrátil jsem se ve vzpomínce s úctou a uznáním ke všem Umělcům, kurátorovi výstavy prof. Mirosławu Bałkovi a jeho asistentce Karolině Kubik, producentce Agnieszce Warakomské, vedení Nowého Teatru v čele s ředitelem Krzysztofem Warlikowským i ke všem, kdo tam byli přítomni a plni pozornosti.
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>

Fotografie a soubory