内聚力

http://wyspastan.blogspot.com/2013/01/sztuka-filozofia-i-semantykasztukafilmy.html KOHEZJA：Oskar Chmioła 的视觉—语义装置，于2013年1月24日至30日在华沙 Madalińskiego 街10/16号 Nowy Teatr 的维修大厅举办的《Kohezja》展览中展出；这是 Mirosław Bałka 的 Pracownia Działań Przestrzennych 学生展 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> ^-艺术、哲学与语义学，分析与解读-^ 语义部分与文献记录 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>艺术（灵感与出发点）：>电影——《Crash》《Podziemny krąg》《Electroma》／2011年学术会议《Futbol w świecie sztuki》（艺术世界中的足球）／www.muzeum sportu.waw.pl/pilka——《Piłka nożna w sztuce polskiej》（波兰艺术中的足球），线上展览／sztukapilki.pl——有关此主题的网站／Jain Robertson——《Mur/ Równowaga》（墙／平衡），1980年，行为艺术／Boccioni——《dinamismo di un futbaler》／Malewicz——《realism futbolista》／Baumeister、El Lissitzky、Rodchenko、Picasso／Sosnowski、Harun Farocki、Mariano Ronaldo Goni、Deborah Sengli／Holger bar、Andreas Gursky／《Zidane——二十一世纪的肖像》——Douglas Gordon、Philippe Parreno／Bertrand Lavier——比赛场地的解构／。Kohezja 是展开、深化与延续，是否定与倾向，是综合，也是面对……的发问。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>哲学与比赛战术 “自由不在于想做什么就做什么，而在于愿意去做自己正在做的事”——听来的／“人只服从法律，不服从任何人时，才是自由的”——Kant／要让自由存在，就必须有不自由。如果不存在奴役，自由也就没有存在的可能。由此可见，自由囚禁了自身。真正不受束缚的自由，只可能存在于另一个世界，在那里，它不会是什么特别的、被区分出来的东西，甚至不会被命名／“球门的光取代了永恒之光”——Różewicz／“生命是数字（……），足球也是数字”——Walery Łobianowski／“战术的两个基本要素是：合作与多样性”——W. Łobianowski／。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>语义学 地点与语境的语义暗含两个世界——技术圈与戏剧圈。技术圈是国家及各种政治结构运作所必需的人为构造的法律与工具的总和；戏剧圈则是个体与存在之戏剧相关的个人生活空间。从语义上，可以用两个大小不同的球体来表现这两个领域。较大的球体代表作为整个世界的技术圈，由铁、金属、机器零件和处理器，或混凝土制成，不必是完整的球体，也可以只是形体、外壳；另一个较小的球体是戏剧圈的形象，由血液制成。另一种可能是，两个球体——较大的黑色球与较小的红色球——可以是完全抽象的形体，形式中不带内部倾向。两个球体如同两个粒子，在球门线接合处受内聚力规律吸引，是妥协与碰撞的表达。技术圈的妥协考虑个体的需求，而个体的妥协尊重技术圈的规则。在健康关系中，这些力量相互支持。这里提出的问题，是人与技术圈如何内聚的问题。只有在这样的条件下，才可能形成连贯统一。装置呈现了达成这一目标的困难程度。 （摄影：Michał Dąbrowski）

作者：Norbert Delman 来源——http://www.nowyteatr.pl/event/kohezja >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 定义 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>内聚——物体在被分成若干部分时抵抗分离这一现象的总称。其量度是把某一物体分成若干部分所需的功，除以分离所形成的表面积。 内聚不应与附着混淆，后者是物体表面相互结合的能力。虽然这两种现象都源于各种分子间相互作用，但附着是纯粹的表面现象，而内聚则源于被撕裂或压碎的物体内部起作用的力。 http://pl.wikipedia.org/wiki/Kohezja_(zjawisko_fizyczne) / » 名词 kohezja 同义词：内聚、联系、黏合、连贯、紧密 http://megaslownik.pl/slownik/synonimy_antonimy/7568,kohezja / 凝聚、内聚——物体抵抗被分割成若干部分的性质，源于这些物体的分子或原子之间的相互作用（晶体中的化学键力、液体中的分子间作用）；固体的内聚最强，液体较弱，气体几乎完全没有；内聚力存在的一个结果是表面张力。（《Nowa encyklopedia powszechna PWN》，第5卷，第一版，华沙，1996年）。 / 我们星球上可能达到的最大内聚，只可能在绝对零度，即摄氏零下273度时出现，因为在那里不存在任何能量、任何运动，一切都是静态的、不动的、几乎不变的。在所有其他条件下，钻石始终具有最大的内聚。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 记述 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 这是一篇朴素的记述，非常主观，以意识流叙事写成。每个曾在那里、经历过这一切的人，一定都会不同意我说事情是这样发生的；也正因此，事情恰恰如我所说。我有意识地采用这种形式写作，为的是立即以创造的方式运用这些事件，不让自己被缩减到摹仿的尺度，因为我容不进那个尺度。公元2013年，事情如我所描述的那样…… >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> ……Nowy Teatr 的维修大厅，昔日 MPO 汽车修理车间 来源 warszawa1939.pl/ 即将发生转变 设计：Dorota Borysiewicz、Andrzej Piłatowski、Andrzej Wyszyński/ http://www.architektura.info/index.php/architektura_polska/z_calej_polski/nowy_teatr_w_warszawie / 改变自身外观与用途，实际上它已经以另一种功能存在，但历史与昔日功能的语境仍然鲜活地在场 摄影：fakt.pl 它们像油渗入室内地板一样，渗入华沙 Madalińskiego 街的场地；大厅仍然唤起更多与艺术无关的联想 摄影：warszawawobiektywie.waw.pl/ 然而，恰恰在这里，在建筑两种状态与功能的交界处，Kohezja 的创造力聚焦起来；它不仅是展览，也是某种现实散发出来的现象。时刻与主题相互重叠，为的是相互捕捉。时间中的地点，以及建筑用途改变的时间；但也同样是与它相关的人们的意识。恰恰是这种意识，以及其中发生的转变，才是关键。此外，还有内聚本身，既作为物体的性质，又作为物理与形而上现象。因此，这不会是干巴巴的展览文献，更像是一个艺术—事实，一份现象文献、社会物理学、哲学及其他领域中的证据与研究材料，以及艺术中的语境物件。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 事情早在2012年底就开始了。一群美术学院学生，来自 Mirosław Bałka 教授的 Pracownia Działań Przestrzennych，走进华沙 Madalińskiego 街10号原 MPO 工厂的大厅。 摄影：Tymon Nogalski /这是一次勘察，他们首次触及地方，地方也触及他们，相互认识 摄影：Tymon Nogalski/ 他们尚不知道自身的重要角色，却已站在任务面前；在那个辨识的时刻，这一任务还未被意识到，却已被深深地、共同地预感着，尽管无法命名也许具有重要意义。我记得，当时那种仍模糊的磨损、摩擦、撕裂、碰撞之感，渗透了所有在场者。于是，不久之后，他们再次回到大厅。这一次不是为了倾听，而是为了说话。他们口中带着一个口号——内聚，在建筑内部与旁边寻找它。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 开幕式那天。18点多。我进入维修大厅的场地，停车场，建筑大门。门前有一辆车和一群人。完全仿佛（用当时的说法）是这样的东西 来源 tvp.info /只是某种程度上……更平静？我不知道，“集市”的感觉模糊了，却仍在，只是少一些，也以另一种方式存在。门前停着一辆汽车 摄影：Mateusz Choróbski /品牌为 Nissan Bluebird。发动机熄火，车门开着，车灯亮着 摄影：Mateusz Choróbski /司机去了某处。也许进入大厅，但未必。车里有一本书 摄影：Mateusz Choróbski /Maurice Maeterlinck 的悲剧文本，题为《The Blue Bird》（青鸟）。名字的回声—（共）—内聚，收藏，超立方体 摄影：Mateusz Choróbski /一部关于与“阴影之力”斗争的悲剧，汽车——巨龙、战争机器，被套上战斗的缰绳，用车头灯照亮大门，与阴影交战。此外，作者与司机（Mateusz Choróbski）藏在阴影中。后来我遇见他，他讲述自己如何藏在阴影里来到这个地方。不同类型物体的内聚，超文本游戏的语义连贯。被照亮的大门，铁皮的，嗡嗡作响，沉重。我打开它走进去，原本期待看见——大厅。然而……我看到约一米外的一道黑色帷幕，挡住视线，形成一条隧道。前一刻，同一现象内部的矛盾被强化——汽车随时可以出发，却没有司机——由此引发的时刻强度，似乎使我格外专注。这份专注是必要的，让我不因对“大厅”的好奇而忽略、错过那块浸了“Comme des Garcons 888”香水的织物 摄影：Krzystof Bagiński /没有任何说明，只有帷幕，高高向上，远远向两侧伸展，从中间缝起，以缝合的行为封闭，用沙子压重，厚实、柔软、有香味，黑色。有香味，香水的香味；作者 Krzysztof Bagiński 在展览地图中透露，他用香水浸染织物，是为了提醒人们这里的主人——Krzysztof Warlikowski。这位导演、Nowy Teatr 的总监，即将在大厅中全面开展工作；他当时使用这款香水，这是他的气味。主人——谁是主人多么重要，这是记忆的标记、分寸的标记，也是在尚未开启的地方新内容这一方面的留意。但与此同时，它又是关闭的大门、芝麻门、问题。缝起的、几乎不动的帷幕，以及仅仅勉强可以嗅到的演员在场的气味。只有隧道，像钥匙孔，让我得以脱身；这时，我看到了满是人与物件的大厅 摄影：Anna Jochymek /尤其是那些穿白衣、托着装有白色小堆的托盘的人。我循着他们的踪迹走去 摄影：Anna Jochymek /仔细一看。那是糖。 摄影：Anna Jochymek /侍者常常—招待开幕式来宾、那些被他们的纠缠弄得困扰的观众吃糖。观众与他们互动，进入心理游戏 摄影：Anna Jochymek /或者被他们几乎无言的执拗所围困，被那种内聚般的必然所包围 摄影：Anna Jochymek /被未尽之意与警觉的六角—挣扎所围困，这份警觉想从罗网中脱身、自由，抵抗那些不时为自己找到新来客的领地主人的桎梏 摄影：Anna Jochymek /他们莫非是在为主人服务？无疑，潜在地可以如此；但实际上，他们是这位女艺术家的侍者 摄影：Anna Jochymek / Anna Jochymek 的侍者，共36人 六边形与数字36，覆盖了一段亲密家族史的深处，或者在其深处隐藏着某种也许具有晶体性质的对位。Hex 在希腊语中是六，gonia 在希腊语中是角、角度。 摄影：Anna Jochymek /这些绅士的无处不在，把我引向大厅深处、最安静的角落，进入这座后工业建筑的内向一面。完全像在迷宫里，我不知道自己身在何处，莫非是死胡同？面前是一面书架墙，上面有一个由书组成的长方形，是巴别图书馆的一部分吗？ 摄影：951 / 从平常的清醒中被撞出，我在这盲角、角落、书墙、看见每一次移动的盲猫头鹰、司仪之眼、造物主般的策展人、概念与组合的导演、不可触碰之书的相遇——它们是作品的组成部分，而非图书馆——这一状态中，把剩余的怀疑拼凑起来。冻结的过程，超文本的内聚性。多线叙事，似图像之物。波兰—德国关系的背景，《NiemcyPolen》作者 Adam Janisch 鲜明性中的亲密，以其真诚在这位穿行于钢筋混凝土书架布景的奥德赛主人公的地方精神宇宙中强烈显现。标题与情节的相遇，关系—意义：“……发生于时间中的历史，把自身构成为 genesis”（Enzo Paci），关于我这个梦中、昏沉中的观众，关于我也许是戏剧主人公，关于导演存在，而我在书之间，沿梯子下到地面，看见桌子、柜子，听见声音，一段电台广告 http://www.youtube.com/watch?v=enDiC-4HvUY打开来源材料 36秒的洞见，洞见这一情境的荒诞。Michał Huszcza 准备了某人留下的痕迹，研究其自鸣得意的矫饰。破败的室内再次撞上某人的历史、故事、世界，一个属于某人久远在场的房间，渗进地方，被磨散在清醒与恶魔、梦魇的病态深渊之间；拿破仑骑在马背上，高于人群，在三维复制画中挥手；电台里叙述者密谋／书写，某人私生活的图像音色被公开展示，“自我广告式的变态”，“物件是游戏的主人”，“如同吞没演员身份的面具”，这些物件“履行着吞没并震慑对话者的功能（我们自身作为被假定行动元的主体）”，“我们将成为你最喜爱的消失表演！”（引自 Jean Baudrillard《Spisek sztuki》）；那个以生命填满／本会填满这里的人不在，生命根本不在，只有某人鲜活现实的碎片、残羹，嘶，真冷！我走出去，注意到供热节点 http://www.youtube.com/watch?v=UyOdbpmA1a8&feature=youtu.be打开来源材料 一个原有物件，未被任何艺术家的干预触碰，本身就是内聚的声学回响，表达我的感受：从这强烈的亲密中泄气，以及因不确定自己是否还活着、是否还在体验而陷入昏沉。也许此刻，我终于能喘息，开始看得更清楚，并以更理性的语言、像一个见证者那样描述所见。因此，请你们理解，也请大胆地不要期待我给予这种理解，因为我要成为内聚与这些事件的真实证据—水道。你们刚才看见那块光斑了吗？我当时也注意到了，还想再听一听，不过片刻后就走向它。那是名为《Cezura》（停顿）的一个点，是 Marta Mroczkowska 的姿态，以此指向她丢在地上的一缕头发，被风吹拂，暴露于某人的疏忽、缺乏专注之下；Herbert Read 在《Sens sztuki》（艺术的意义）中将其称为接受者缺乏自由：观众看不见作品，但作品明明很清晰，就像阳光穿过窗户落下的反光 摄影：951 从源头撕出的光斑，如同从头上扯下的头发，与周遭不自由的喧闹抗争，环境中充满反射的声音。如同井中。其中一个声音更强烈地传到我这里，以宏伟的音调从旁边的小房间流出。我走进去，黑暗、空书架、一盏小灯照亮了洗手池，蓝色液体从水龙头滴下，还有无处不在的《Ave Maria》（圣母颂） \ 蓝色液体，天上圣母的眼泪，流向这里，而非天堂；这种地方会有天堂吗？也许这位歌后是第五元素，把工厂空间、书架、点光源和蓝色液体结合成整体？声音浸湿了墙壁， （在这里供聆听，而非观看） http://www.youtube.com/watch?v=qALZRWja55o打开来源材料 （原版即将发布） 水槽如同瀑布， 摄影：951 差异逐渐齐平的构造运动，对齐平的恐惧使我像面对死亡一样战栗，顶点、终结、恒定之感，内聚处于临界点，一条完美水平的线，孤独地沉落，被遗弃。我走出去。这时，我看见前方十多米处有一道门，像入口处那道，虽不是同一扇，却仍然——也许这确实是观众在创作者洞穴中的故事？门上满是被去污、被磨出的圆圈 摄影：951 Sebastian Krok 的《Klimaks》（顶极）溶解了时间之墙、那些内容渐入过去的痕迹，以受控的圆规运动，以肘为直径，由姿态推动旋转，成为对地方施加的伤口的表达—图像—创伤。根据互联网百科全书 wiem，Klimaks 是植物演替的最终稳定阶段，是生物因素（植被）与非生物因素（主要为气候、土壤）之间平衡的结果。在这里，它似乎是以作者在场的气候磨擦这片土壤的时刻。一个与即将栖居于此者具有相似特征的有机体，为环境的新角色作准备。清洁？磨除！如此，我绕着圆圈，从一扇门走向另一扇相似的门；没有帷幕，敞开，邀请进入，在溶剂造成的伤口另一侧，用文字的绷带包扎 摄影：951 /文字充满痛苦，是一个隐藏而孤独的人不被世界理解的沉闷叙述，他在某个角落与阴影中，在文本及从中撕出的窗口之间。管道里流着哭泣 http://www.youtube.com/watch?v=0Ay_sXehU18打开来源材料 而机器中的声音，以经验、衰老、衰老、重复、圆圈、反复回来的痛苦、一道道“一”、拍打墙面的声音所带来的根本疼痛而吱嘎作响，用指向墙壁的粉笔，将未来倒数成与不可避免地消失于无呼吸状态的毁灭性碰撞之结果。Marcin Kossakowski 在这里包容了一个孤独之所，是身体机器的宏大隐喻，由残余液体驱动；灵感的奥秘逐渐熄灭，尽管就在旁边如此在场，却又在墙后、或墙中、另一楼层、另一理由、另一时间……悲伤与惋惜、同情、谦卑、沉思、退缩……我离开这份孤立的内聚，寻找人群，听见自己的名字。塞壬般的声音，隔着铁栅呼唤我 http://www.youtube.com/watch?v=aL_x5uotn2c打开来源材料 Anna Kasperska 的声音，《Vocativus》（呼格），在空书架之间的某处。躺椅、架子的记忆，酷刑的联想，热烈、诱惑的声音，又以诱惑的方式隐藏着，还有这直接的呼唤。一个接一个的名字。男性与女性的名字。那些预计会来到这里的人的名字……观众，以及我……观众。邀请人来探访、回返，或搬进其中一个隔间，被编目、结合。我转向门，铁栅、带刺铁丝、挤压机器，门还开着，水蚤啊。我走出去。转角处遇见慰藉，自己灵魂的寝具，一间用“白鹅羽毛”做成的小屋 摄影：www.michaldabrowski.com / 云朵，在这一切之后，云朵安抚了我的迷失。这全都归功于 Marta Mielcarek，这位艺术家恰恰在这里看到了自己的小屋，像枕头一样塞满羽绒；它位于这片库房区域的边缘，是大厅隐蔽而亲密的一面，我正在离开它，因为眼前又是空间：内聚的强烈与其不刺痛的微弱在这里相遇，被人群与空间压低。人想说，在内聚的内聚之中，有一个在幻觉中填满鸟羽的房间。 羽毛的痕迹是引子，仿佛是它们如此聚集之前的逗号。窗中的白色连接，温暖地翻转了日常所见的冬景。这也是鸟巢，是鸟类在城市机器之外的这种（非）自然庇护所，是鸟—观众的避难处。据说，门曾为它们微微敞开。里面则温暖，因此舒适，却又有些沉闷，仿佛把那些与我这个观众游戏的人剥露出来 摄影：951 知道他们的秘密后，我感到遗憾，仿佛已经结束，一切明了，该睡觉了；但并非如此。我走出去，看见大厅以钢筋混凝土的双臂敞开胸膛。脑后的供热节点呼气，让平静与自持转动起来。现在，我可以细密地、客观地、物理地描述。就在我站着的这里，在那个当时的此刻如此观看，在内聚的喉咙里，在它的表达程度之间，Marcelina Jarnuszkiewicz 的行为艺术曾发生。它讲述驱逐疾病、强迫性执念，不踩在以声音、音调描述的铺路石上，以堂吉诃德式的方式解除迷信仪式、把戏与药方，处理粗野、未被描述的神经质生命力表现。艺术家一边打手势，一边进行一系列这样的中和，使人接近内聚的疗愈性质，将其作为心理破碎的反面。这项行动还在等待记录。旁边，既然我已从共—大厅的内脏中走出，就看见了残毁物、破碎结构；暂时不想触碰它们，于是沿着地面裂缝走去，裂缝把它们与某种未破碎的东西连接起来，我由此抵达了这个视听手法 摄影：951 架子，半满，摆着以呼气充起的气球；在这件题为《Jak długo potrafisz zatrzymać oddech na wydechu》（呼气之后你能屏息多久）的装置中，Norbert Delman 如此修辞性地不问而问。气球散布在藏书架上，架内满是大小、分类和空气含量各不相同的空格 http://www.youtube.com/watch?v=y5xbe40crvQ打开来源材料 空气在内部、在周围，还有呼气；当我走出共—大厅的那一部分时，呼气已接近终点。这些柜子从那里被取出、搬来、摆在这里，仿佛在拿那种看似走出大厅内聚的情境开玩笑；内聚在这种表达中，以回声把人胸中的一口气塞入小隔间 胸膛被命运的签名盖印，瓷—砖—K，以及人抵抗孔隙系统的力量，而一切都被视频记录吸收，意在验证写出／出院的配方，顶针的签名—自然。我在背后感到一个应和的签名姿态，“K”， 摄影：951 我想起卢布林墙上用喷漆写的那种“i”，但这里 Karol Kaczorowski 使用的是烟灰。像手印，却过于经过计算、描边、剥离自身性质的信号，无法完全成为那个想通过画出它而停泊于记忆、抛锚、安顿下来之物的签名—自然印痕；仿佛不可命名之物渴求界定，以免彻底消失。无法命名一个人，唯有他的持续存在保证其意义；也许只能命名物件、东西，不能命名人，尽管这种愿望像人本身一样鲜活。烟灰随着观众浪潮带来的风散落，使我走近《Ślad kurortu》（度假地的痕迹） 摄影：951 /在那里，Agnieszka Sobczak 将普鲁斯特式的玛德琳蛋糕、她的记忆瞄准此处，用绳索、清漆、香草冰淇淋与纸在这里制备出来 摄影：951 /它像一根绳索从天穹垂下，落入地下，在连接整座建筑的供热节点下融化 摄影：951 /融为温热的冰淇淋，记忆流入沟渠；那里曾经修理底盘，过去修的是垃圾车，如今修的也许是真实的遗忘机器——后修复的新后现代主义中不断贬值的理念与价值。在那里，它们如同 Demo-kryta/ej（德谟克利特／被覆盖）之河上的浮标摇摆，被所有隧道与地下基础之表面性的黑纱覆盖 摄影：951 / 像为最后一点记忆、记忆、易逝意义与脉搏祈祷的念珠，以吸气与呼气交替，红与蓝的光线远离又靠近。沿着这条路线，我循着从旁边房间无忧无虑飘出的声音走去。四块屏幕同步强化彼此的内容，播放其居民的发言。这是《S-Tarcie》（碰撞—磨擦），并非他们彼此之间的，尽管也许也是，但首先是对摩擦、碰撞、街头斗殴与攻击性的解剖；对这些主人公而言，攻击性是不受约束的能量爆发，是盲目行动，是年轻男性生命冲力的浪费 http://www.youtube.com/watch?v=QFnh9-7a5nU打开来源材料 他们被问及几件简单的事，这些问题被设计用来把注意力集中在碰撞—磨擦上 就这样，这些讲述者脸上泛着喜悦的红晕，可以不受惩罚地谈论自己的迷恋与恐惧；恰恰在恐惧与迷恋的交界处，我从那个房间走出，经过一扇窗，上面用橡胶以印刷体写着：“To i Owo”（这个与那个），而在“i”的位置，我看见连接窗户的柱子，如附图所示 摄影：www.michaldabrowski.com /这个与那个意味着什么……如此微小的姿态，可以意味着如此之多 摄影：Anna Bajorek 这个在此被如此呈现的词组，具有如此强的冲击力，如同一面内外之镜；双翼以最低限度作出如此大的展开，让我看见本质，或至少贴近当下的东西——恐惧与迷恋。两者统一为事实或行为的建筑，向我展示当代艺术家姿态的光谱，来自两者之间的某处，有时更近，有时各部分较不连贯，通过狭道进入弓弦般的协奏，像一座语义起飞的机场。我转身寻找飞机，眼前就是《Untitlet》，尺寸可变，纸板与胶带，一架双翼机。（记录即将发布）两个用胶带固定的纸板角之间能容纳多少东西，又能凭它飞多远？那时我还不确切知道，没看见燃料，不知道这种情境中燃料是什么。这时，在这座机器花园里，我听见一声碎裂，来自旁边的小房间，那是一条尽头封死的走廊，门被显示器堵住。屏幕播放一只振动的酒杯，被俚语与粗话家族的口号沟壑鞭打，混着遗憾与责备，汇入一只苦涩之杯，其中以很高比例混入酒精。在这个《Kohezja(Laboratorium)》（内聚〔实验室〕）中，人们实验玻璃以酒杯形式存在时的耐久性，以及眼睛摆脱禁止与命令的桎梏后所具有的清醒，并赋予它们在这一击碎的事务中主动与决策的角色 http://www.youtube.com/watch?v=rP1s_baH1-w打开来源材料 讨论在论坛上绕圈，以双倍力量返回，周期性地把酒杯击成碎片，只剩杯脚，也许杯底还有一滴。内聚被一堆咒语解除。我走出来，多少受到这枚把反抗缝成的微型炸弹影响，余光触及一辆摩托车；在我的想象中，Tymon Nogalski 骑着它穿行大厅，尖叫着在油腻地板上留下合成轮胎痕迹，直到摩擦与热的边界，直到临界的疑问：覆盖大厅整个地面的油会不会燃烧？如此，我想冷却气氛的供热节点，走近旁边又一座空书架。架子上可以给自己找到位置，等等，但并非到处都可以。其中一米书架被 Michalina Ludmiła Musielak 用电视机预订了；它完美地融入这个显而易见的位置，能够吸引并连接所有目光所及、可能身处大厅的人。实际上，从大厅各处都能看见这台小电视，里面是《Pani Krysia》（Krysia 女士） http://www.youtube.com/watch?v=bcnOUhOwCsw打开来源材料 这位美丽的年长者讲述了曾在我们的文化与景观中丰富存在的犹太社群，以及他们的悲剧。她动情地说着，不时被触动，交替而从不片面，始终倾向于接近，从不远离，不断流畅而多义地讲述，仿佛对一切都满怀感情。如此说着，她隐藏了事情的核心，无法断定她究竟在说什么，但其中表现出高度的连贯，实在是一个研究模型；在这幅呈现中鲜活在场的 Krysia 女士——回忆着。看完之后，我转过身，眼前出现由夹子与胶水构成的缠绕咔嗒团，《Wspinacze》（攀登者） /Marcin Bednarczyk 借它们在空间中央向上攀升，直抵内聚的极限。那一刻一定很有趣：这些挂衣服用的木片—弹簧终于不再彼此扣住、攀上。也许这把内聚的性质解构得赤裸：它毕竟有自己的范围、区域、抵抗场，一种随风放出的安静倾向，像那个关于夹子之眼的传言，人的注意力可以穿过它 图：Dominika Olszowy、Maria Ewa Toboła、Anna Miczko / 然而，如所见，它只有针尖大小，因此，我走向《Untitlet, wooden triangles》（Untitlet，木制三角形）——由三角形钉成半球的运载器 摄影：951 /三角形作为第一个几何图形、第一个平面，是从第一维——线——生长出来的第二维，并趋向第三维——体；其最初表现确实可以是半球，尽管也同样可以是由三个等边三角形面组成的四边形。不过，半球也非常适合成为跨维度运载器，木制的、简化的生长骨架，如金字塔黄金分割点，如极少发现木乃伊的石棺室。人想走进去，但墙像栅栏，使人无法体验这种潜能。创造性地强迫物质服从，形成与其性质陌生的形状；材料是三角形，而且仍是三角形，因为它们以其本来形式，正是在那里某种新事物中如此强行地成为材料。旁边传来刷洗声，我又转过180度，望去，什么也没有。一丝沙沙声渗入空间，与之磨合为一体，连贯而有礼，像某种刷洗；凝神观看，才捕捉到 Justyna Misiuk 名为《mydło》（肥皂）的行动 http://www.forum.com.pl/oferty/xq9f1ldz/zdjecie.php?idzdjecia=1604267 ，艺术家用标题所指之物清洗大厅的一小片，摩擦、磨除、清洁，背景中无法抹去的声音记忆，放在墙边的一种具体持续音，关乎借助隐喻——姿态的摹仿性——将某物擦入记忆。随后，我走向两块木头夹角之间撒落的液体，凝固于胶冻之中 摄影：951 /这个《Tota》，明胶立方体的残毁物，幸好没有以人类形体的余辉形状颤抖，否则那将是痛苦的体验。它碎成黏块，在地板上流散，形成静止的污斑，滴着从骨头里挤出的残余汁液，散发气味，以安静的低语钻入每一个毛孔；那是浆糊的气味，是活物骨架晶体般的连贯被粉碎至骨髓的气味。一种声音，要求以配得上奥秘的尊重触及存在；正因为这个奥秘，任何人才有可能张开嘴。 摄影：www.michaldabrowski.com /在那里，内聚是极其强烈的语义凝合，是精神与物质糊状物在物理上的不驯，它同时引起厌恶与卷入、恐惧与迷恋；恐惧存在于思想形状、感受与沉思的层面，迷恋则存在于冲动与攻击性的本能身体性中。我们自身内部的心理—形而上摩擦，以及心理—物理摩擦。只是被扔在地上的一团东西，用途不明，从劈成两半的立方体里倒出；而远处对面，一个在角形上与之连贯、像异乡房屋、看似安顿下来的纸板怪物，从遗忘的地面吸取油，抬升意义，越过我们能在想象中固定的东西。然而，站在脑中之油上，我在后方某处感到脚步声。还没来得及转身，就撞上自己；他把我攫住，与自身结合，使我们步伐一致地跌入那团充满空气、潮湿骨头的油腻物质。我不敢相信这是真的，但为了踢球所需的助跑——那另一个我在一大群人面前发言时所谈及的那个人的助跑——导致了这场意外。我迅速振作，却已无法甩掉那个与我结合的另一个自己；我与他一起跑向球，球在假设领域中距球门线5.5米。演示其飞行时，我揭示了相互迎面而来的个体与群体之力量的距离与差异，也揭示戏剧领域与技术的差异。简言之，由戏剧射出的球体阻止了系统化进攻者的攻击。一缕血流下，落在形体的外壳上。 （记录 http://wyspastan.blogspot.com/search?updated-max=2013-02-02T18:25:00-08:00&max-results=7——说明见上一篇） 一个纯粹的结论，一张离开这场演出而不变成机器人的门票；靠什么，正是靠它。它是挑战。此外，一只独立的手以问候的“姿态内聚”，分开自己另一只涂着红漆的手的手指，宣告 fravarthi 之陆 http://www.youtube.com/watch?v=ZCNtQwo49tg打开来源材料 随后，313 缓慢把手从墙上移开，留下手印 而作为小艇，到了聚会之后的派对，又有一个吻的印痕 摄影：Marcin Morawicki /在 Marcin Morawicki 的声音装置中，以耳机里的声音，没有跺脚声 在那里，人类深处大厅的亲密与真实，终于彻底从抵抗力的袋子中掉出，穿上衬裙与背带 摄影：Marcin Morawicki /在这种分—位—恒—态中，我带着微笑转向出口。 走出展览时，我觉得有人以构想将它精心规划，但观众与这份剧本相互对照、碰撞。他们与艺术家之间的内聚，是艺术的条件。老大哥的眼睛在大哥们的眼光之下，大哥们又被老大哥观看，在伟大者的托盘上再次出现，如此等等，以至于留下来的东西再也无法编目，唯一能做的，是把它当作地基、当作土壤，生动地继续创造，在连贯与破碎的内聚中，既不凝固，也不消散为非存在。净化之感成为内聚之感——冗余的药方。内聚——展览的共存方式，始终持续，从未完成。带着这一感受与被唤醒的记忆离开，我在回忆中向所有艺术家、展览策展人 Mirosław Bałka 教授及其助理 Karolina Kubik、制作人 Agnieszka Warakomska、以总监 Krzysztof Warlikowski 为首的 Nowy Teatr 管理层，以及所有曾在场并全神贯注的人，致以尊重与认可。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>

KOHEZJA（内聚） 视觉—语义装置 Oskar Chmioła 的作品 在《Kohezja》展览中展出，地点为华沙 Madalińskiego 街10/16号 Nowy Teatr 维修大厅，展览于2013年1月24日至30日举行 Mirosław Bałka 的 Pracownia Działań Przestrzennych 学生展 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> ^-艺术、哲学与语义学，分析与解读-^ 语义部分与文献记录 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>艺术（灵感与出发点）： >电影——《Crash》《Podziemny krąg》《Electroma》/ 2011年学术会议《Futbol w świecie sztuki》（艺术世界中的足球）/ www.muzeum sportu.waw.pl/pilka——《Piłka nożna w sztuce polskiej》（波兰艺术中的足球），线上展览/ sztukapilki.pl——有关此主题的网站/ Jain Robertson——《Mur/ Równowaga》（墙／平衡），1980年，行为艺术/ Boccioni——《dinamismo di un futbaler》/ Malewicz——《realism futbolista》/ Baumeister、El Lissitzky、Rodchenko、Picasso/ Sosnowski、Harun Farocki、Mariano Ronaldo Goni、Deborah Sengli/ Holger bar、Andreas Gursky/ 《Zidane——二十一世纪的肖像》——Douglas Gordon、Philippe Parreno/ Bertrand Lavier——比赛场地的解构/。 Kohezja 是展开、深化与延续，是否定与倾向，是综合，也是面对……的发问。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>哲学与比赛战术 “自由不在于想做什么就做什么，而在于愿意去做自己正在做的事”——听来的/ “人只服从法律，不服从任何人时，才是自由的”——Kant/ 要让自由存在，就必须有不自由。如果不存在奴役，自由也就没有存在的可能。由此可见，自由囚禁了自身。真正不受束缚的自由，只可能存在于另一个世界，在那里，它不会是什么特别的、被区分出来的东西，甚至不会被命名/ “球门的光取代了永恒之光”——Różewicz/ “生命是数字（……），足球也是数字”——Walery Łobianowski/ “战术的两个基本要素是：合作与多样性”——W. Łobianowski/。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>语义学 地点与语境的语义暗含两个世界——技术圈与戏剧圈。技术圈是国家及各种政治结构运作所必需的人为构造的法律与工具的总和；戏剧圈则是个体与存在之戏剧相关的个人生活空间。从语义上，可以用两个大小不同的球体来表现这两个领域。较大的球体代表作为整个世界的技术圈，由铁、金属、机器零件和处理器，或混凝土制成，不必是完整的球体，也可以只是形体、外壳；另一个较小的球体是戏剧圈的形象，由血液制成。另一种可能是，两个球体——较大的黑色球与较小的红色球——可以是完全抽象的形体，形式中不带内部倾向。 两个球体如同两个粒子，在球门线接合处受内聚力规律吸引，是妥协与碰撞的表达。技术圈的妥协考虑个体的需求，而个体的妥协尊重技术圈的规则。在健康关系中，这些力量相互支持。这里提出的问题，是人与技术圈如何内聚的问题。只有在这样的条件下，才可能形成连贯统一。装置呈现了达成这一目标的困难程度。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>装置的视觉部分>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 摄影，感谢 www.michaldabrowski.com 摄影：951 摄影：951 摄影：951 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>装置的语义部分>>>分析与解读 Kohezja，从词源上说（希腊语 kohezis），意为连贯、凝聚。它包含粒子为维持某一系统内部的凝聚，而对外部作用力施加的抵抗。因此，内聚是一种内部原则，是每个系统顺利运作的条件。某物要能够运作，就必须具有足够强的内聚。也许，古希腊人使用的黄金比例，是它最杰出的表达。例如，遵循黄金比例原则的楼梯具有这样的性质：人沿着它攀登到很高的地方，双腿也不会疲倦。对毕达哥拉斯学派而言，人是万物的尺度。人类中心主义也体现于文艺复兴人文主义者的意识，其图像就是 Leonardo Da Vinci 被置于圆与正方形中的人。Le Corbusier 为自己的“居住机器”确定房间高度时，也以人的身高为尺度。人们经常以人的尺度来组织生活。它是凝聚的条件，是对混乱的抵抗。今天，我们常把抵抗与反对自上而下规管个体生活的社会现象联系起来。除了人的尺度，还能用什么衡量社会与政治关系？在当代文明这样复杂的环境中，很难谈论内聚，主要原因是其所属民族各自归于不同文化传统所带来的多样性。当代文明本身并不具有强大的内聚，世界许多角落的众多战争就是证据。有人尝试以世界政府的形式，为全世界引入普遍的内聚原则。然而，努力越大，社会的抵抗也越大。这里就出现一个悖论：社会如何能够抵抗本应作为自身条件的内聚？换句话说，何必在内聚已经存在的地方引入内聚？内聚无疑是一种必须理解的规律，而不是应当消除的错误。它是一种力量，能够把任何独立之物变成自主的整体，丰富世界。是任何东西存在的条件。 摄影：951 内聚持续于每个存在者内部，潜伏于每一种潜能之中。足球就是绝佳例子，它或许从人类最初的起源就已存在，是人类心灵的流露。它以这种性质贯穿全部已知历史，从墨西哥与中美洲，经中国，抵达欧洲；1863年12月8日，在伦敦共济会酒馆，一群绅士赋予它我们今天所知的形态。可以说，他们通过制定足球规则，释放了这项游戏中蕴含的内聚潜能。从那时起，足球成为世界上最受欢迎的运动。那种决定足球力量的神秘内聚，究竟是什么？ 足球是唯一球场没有固定尺寸的团队运动。在这项游戏中，球场的宽度与长度并不是最重要的，决定性的是球门区与中场的尺寸。职业足球球门的固定尺寸为732/244m，门框厚12 cm，禁区为5,5 m，球直径为22 cm。球场中央圆圈的直径为18,3 m。禁区中有一个罚点球的位置。这个点也是一个直径18,3 m的圆的圆心，与中场那个圆相同。这一圆的一部分伸出禁区之外，如今仅有象征意义，并不构成实际比赛区域。过去，守门员可以在这一区域内用手接球。如果补画这个圆缺失的部分，得到的圆形不会与球门线相接，圆周与球门线之间的距离约为18,3cm。足球中，两队各11名球员用一个球比赛。游戏目标是攻入对手球门，并在90分钟内保持进球优势。两个球门各由相应球队的守门员防守。球门与球门区的大小，构成守门员的最大活动范围。这些尺寸源于守门员的身体能力，因此，守门员的身体与动态就是球门区域的尺度。这是人的抵抗区域。制定这些规则所依据的守门员平均身高，必须通过数学计算求出，因为 FIFA 与 UEFA 都不提供，认为它无关紧要，尽管如我们所说，它是根本性的。 横梁= 732m 门柱= 244m 禁区= 5,5m 732/2=366 244/2=122 5,5+183=732（横梁） 366/2=183 122/2=61 122+61=183 由此可以清楚看出，数字183把所有其他数字连接成整体。此刻，我们至少可以作此假设。如果还不够，就用比赛场地的尺寸来支持：中场圆圈直径为18,3 m，部分伸出外部禁区的圆圈直径也为18,3 m，其圆心落在罚点球的位置；顺带说，这一圆心距球门11m，即5,5x2。把这个圆朝球门方向延伸，它不会与球门线相接，而两者之间的距离为18,3 cm。 因此，我们可以大胆地说，足球场，以及我们关注的球门，都是根据183 cm这一人的平均身高推导出来的。 现在，让我们聚焦于守门员与前锋之间的张力。张力的来源是球。如果把球放在禁区线的位置，也就是把张力推到临界点，那么就会出现一个关系问题：在这种情境中，守门员防守有多难，与前锋射中有多难，二者之间是什么关系？这一关系可以表达为由线性透视产生的光学比例，也可以——我稍后会说明——在数字本身中找到。 透视比例： （图像按比例显示各项比例） 守门员在球门线上，球在禁区线上，前锋在球后183 cm，准备射门。前锋与球之间相隔向后三步，也就是与其身高相当的长度，以便获得足够的射门力量。如果画两个三角形——一个从射门者所在点连向球门底边与横梁，另一个则把球门放在射门者的位置上，以同样方式绘制——就会得到比例。具体而言，对射门者来说，球看起来较大，直径为93 cm；对防守者来说，球较小，直径为2,8 cm： 当然，人可能怀疑这个尺寸不精确。因此，让我们暂且不论在实际比赛中数学精度退居次要这一事实，分析一个简单常量。球门横梁长度的黄金分割是多少，门柱长度的黄金分割又是多少： 横梁 门柱 732 244 452/280 151/93 这些比例中较小的部分，给出与按比例缩放后的球所计算出的比例相对应的数字。而这些比例中较大的部分，则对应于球员助跑长度被压缩到最低时球的大小。也就是说，2,8-93是为助跑射门推导出的数值，4,52-151则是为无助跑射门推导出的数值。我们考虑2,8与93，因为没有助跑，甚至没有腿部摆动，就谈不上射门。这样，我们已有全部数据，知道要让哪两个球的直径相撞，以得到足球的内聚数。这两个直径表达了许多关系，存在于 （图像按比例显示各项比例） 防守与进攻的力量之间，个体与整体、系统、外部世界之间。让我们根据特征把这两个领域称为技术圈与戏剧圈：93/2,8=33（循环节为2）。对前锋而言，球比对守门员而言大33倍，无论前锋从哪个角度射门，都是如此。足球的内聚数（33）在我们赋予其意义之前，都是抽象值。它象征着张力，象征使名为足球的机器—演出得以运转所需的凝聚。大球与小球、个体与整体的关系，是吸引与排斥、进攻与防守之力的表达，是临界点、自组织的亚稳态；其中，微小的不平衡或噪声决定关系的结果，Philip Ball 在《Masa Krytyczna》（临界质量）中对此作了精彩描述。绝对零度，也就是摄氏零下273度，就是这样一种临界状态；顺带说，33（内聚）乘以minus90（流逝的比赛时间）= -273 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 这项运动历史上最伟大的教练之一，以数学方式看待足球的 Walery Łobanowski，通过持续发展合作与多样性这两个基本要素，革新了足球战术。这种战术如今是足球比赛的基础。合作与多样性——吸引与排斥，两种球的大小，前锋与守门员——这一切，也许还有更多，都包含在数字33之中。这个数字的意义及其在世界中的出现，可以被视为我的雕塑的可能解释。按照卡巴拉，男人在33岁时在地上最美，女人则在30/31岁时。 五芒星（足球的拼片通常为五边形，共32块，可以说，踢球的人象征33）旋转33度便会翻转其两极。33在卡巴拉中意味着 Gmar 状态——修复、补片（Gmar Tikun——最终修复，上帝将卡巴拉作为修复世界的系统赐予人类的时刻。《民数记》第33章谈到上帝确定应许之地的位置与边界。Marcel Eliade 区分出世界33种宗教；在数字命理学中，它意味着基督意识，是利他、和谐、谅解、正义、宽容、知识、实现的数字；公元前3300年诞生了一神教（Echnaton）；按照地理数字命理学，33是钻石的数字（钻石具有最大的内聚），也是大卫之星的数字；在萨满教中，33是父系制的数字；Hipolit 区分出33种诺斯替体系；33是 Crores 的数字，即印度教中33000000位神祇以及认识他们的方法；Ernest G. Mc Clain 在《od Vedy do Platona》（从吠陀到柏拉图）一书中描述他所谓的“理想代码”30/60；印地语与梵语（天城文）有33个辅音；OM 的音听起来像天城文中的33；《Yoga Sutra》（瑜伽经）3.33段——“直觉给予洞见”；按照印度古代建筑规定，祭坛必须以木材制成，覆以黄铜，在33处绑扎，顶上饰以三行构成的旗帜（象征脊柱33块骨头与三个“灵魂阶段”）；佛教中的慈悲女神 Kuan Yin（观音）有33种形象；佛教故事《Kukuripa》提到33位天神；Junrei 有33座寺庙与朝圣地点，它是日本佛教的两种形式之一；Sanjusangendo（三十三间堂）有33根柱子，内藏1001尊 Kannon（观音）女神像；Kannon Bothisatwa 为达成救赎有33项任务（《Sotra Lotosu》对此作了描述）；按照一则传说，曾有33位阿罗汉传播佛教；33是苏格兰共济会（Supreme）及法国 R.Z.W.W. 的最高等级（A. Cromley 曾拥有此等级）；第十六世 Karnapa 时期，佛教佛法的黑暗时期持续了33年；要成为西藏喇嘛，必须独居至少3年3个月3天；Wudang（道教摇篮武当）在10年间建造了33座寺庙；按照琐罗亚斯德教，世界以33个步骤创造；琐罗亚斯德教仪式使用33枚硬币；大卫王在耶路撒冷统治33年；英文版《创世记》中“上帝”一词出现33次；按照传统，基督去世时也是这个年龄；有人认为，基督在第33次化身时得到救赎；圣约瑟与玛利亚结婚时33岁；哈米吉多顿将毁灭世界的33,3%；撒但被逐下时，从天上带走了三分之一的天使；福音书列举基督的33个奇迹；按照摩西律法，行割礼后母亲洗净手上的血，但随后33天不能触碰任何圣物，也不能进入圣殿；Rebe A 如此解释数字33的希伯来意义——“进入奥秘”、“创造的秘密层次”、“痛苦的终结”；逾越节开始33天后，犹太人纪念 Szymon Bar Johah，他以《Zohar》的形式揭示了卡巴拉最深的奥秘；卡巴拉的 Sefirot 生命树由33个要素组成；根据某些记述，《圣经》由33位不同的人写成；某些研究者认为，《圣经》中的伊甸园位于北纬33度30′；信教者中33%是基督徒；J.P. II 将圣 Teresa 认定为第33位教会圣师；J.P. I 仅任教皇33天便遭到谋杀；圣彼得大教堂有33座小礼拜堂；基督宝血玫瑰经诵念33遍《天主经》；圣公会与东正教念珠各有33个结；33根荆棘刺入基督头部，只有一根未抵达大脑；安拉有99个名字，第33个是 Al-Azim——“荣耀归于伟大者中最伟大的”；伊斯兰念珠 Subbah、Mesbehah、Fesbith 与 Mala 各有33颗珠子；伊斯兰教中，33位天使将人的荣耀带到天上，为此人们将三篇连祷文各诵念33次；苏菲派的 Wazifas“精神之舞”中，33是神圣词句的重复次数之一：4,10,14,20,33……；锡克教圣典《Adi Grandth》分为33章；10的负33次方是普朗克长度（最大的固定物理尺度）；夸克的最大质量（以普朗克计）为333，最小为330；零下33度是水可以保持液态的最低温度；水压每33米翻倍；水的内聚使水泵无法将水提升到33米以上；蒲福风级的风速在33米高度测量；33是测量地震活动的最低深度；动物界分为33个纲；澳大利亚大堡礁面积为133,300平方英里，是世界最大的活有机体；许多鸟类的卵在33天后成熟；非洲杀人蜂不会在第33纬线以下筑巢；在24h内，睡眠占33,3%、清醒占77,7%时，人体功能运作最佳；人有33节椎骨与33对神经组；生物节律中，智力周期为33天，情绪周期28天，身体周期23天；砷的原子序数为33，它对整个生命树都有毒，直到不久前，这还被认为是世界上唯一的生命树；最近发现，Mono Lake 湖中正在发展另一棵以砷为食的生命树；地球表面33%是沙漠；“Blue moons”（同一个月出现两次满月）现象平均每33个月一次；月球表面平均密度比水高33,3%；太阳上的质量比地球上的大333,000倍；太阳以3,8乘以10的33次方 ergs/s 的强度发光；每33年，太阳在完全相同的地点升起；太阳表面在其赤道上的旋转周期为33天；土星有33颗卫星；土星温度降至摄氏零下333度；火星温度在摄氏-133至-3度之间变化；汞的平均表面温度为333华氏度；天体的绝对亮度按距地球33光年测量；M33是宇宙中距离银河系最近的螺旋星系；据估计，星系的平均半径为0,33光年；33是无法表示为不同三角数之和的最小整数，是与四面体相关的最基本毕达哥拉斯“理想常量”之一；数据压缩需要每个数字符号3,33比特来表示数据，并带来平均33%的缩减率；《IChing》（易经）第33卦意味着掌控／退却，其卦象是天下有山…… 简述： 一神教的诞生、信息技术中的数据压缩、星系的平均半径、沙漠地区、地理数字术中钻石的数字、水的内聚、水保持液态的最低温度、om 音的声音、印度教中神祇的数量、佛教中认识神的方法数量、Sefirot 生命树的要素数量、基督的寿命、基督的奇迹、琐罗亚斯德教创造世界的步骤、苦修时间、圣彼得大教堂的小礼拜堂、J.P. I 在位天数、安拉名字数量的三倍、基督宝血玫瑰经的珠子、伊斯兰念珠的珠子、苏菲派精神之舞、锡克教圣典章节、《圣经》伊甸园的地理坐标、写成《圣经》的人数、动物界的纲、地震活动测量深度、蒲福风级风速测量高度、夸克质量、普朗克长度、生物节律中人的智力周期、以身体运作所需的24小时百分比表示的理想睡眠时间、椎骨数量、神经组对数、砷的原子序数、太阳表面旋转所需天数、太阳光强度、以距地球33光年测量天体亮度、太阳上的质量比地球上大333.000倍、太阳每隔这么多年在完全相同的地点升起、澳大利亚大堡礁有133.300 mil. 平方公里、哈米吉多顿将毁灭世界的百分比、耶和华确定应许之地位置与边界的《民数记》章节/。 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>问题由此产生：内聚难道不是治疗冗余、治疗意义与解释不断增殖的药方吗？内聚，作为在解释的连贯与解释的破碎之间持续存在于某一点的过程。可能的解释有多少，在这个问题上又能走多远。Umberto Eco《Wahadło Foucaoulta》（傅科摆），Sosan Sontag《Przeciw interpretacji》（反对阐释）……也许，解释是我们的自由，也是品味，或许还是伦理问题。正如 Kandyński 所说：“我们的自由能够走多远，取决于艺术家的感受能够延伸多远。”